Commentaires sur : Home studio

Par : Grégory

Grégory — Thu, 12 Oct 2006 20:10:38 +0000

Très bonne application de la notion d’image-relation à un travail non-numérique (quoique…).

Si l’artiste avait choisi son « camp » et avait fait croire à une véritable bombe, il aurait finalement rendu impossible la relation à elle. Cela aurait été une simple dénonciation, politiquement correcte, de la politique sécuritaire en France. Mais en présentant le simulacre comme simulacre, il permet la distanciation. Il n’y a pas de relation sans distance.

En d’autres termes, on ne sait pas si c,est une bombe, si c’est un simulacre, surtout on ne sait pas quelle est la position de l’artiste. Ce qui nous importe est la passibilité: l’attentat et la sécurité sont des simulacres comme nous l’avons vu ce matin en explicitant la relation entre les événements du 11 septembre et le cinéma hollywoodien.

Une image-relation est une image dont l’identité n’est pas définie et qui est une présentation des relations: la bombe est-elle un semblant? Est-ce un jeu? Et que veut dire l’artiste au juste? « Made in France » est exactement de cet ordre,

Par : Louis-Joseph

Louis-Joseph — Thu, 12 Oct 2006 19:32:46 +0000

Lors de le conférence de Michel de Broin, un camarade lui a posé une question ayant rapport à sa sculpture Stick to Resist http://www.micheldebroin.org/projects/mif/6.html. Cet étudiant semblait remettre en cause le contexte de diffusion de la pièce : Ne perdait t’elle pas d’impact (mais ce mot n’est peut être pas bien choisi puisque l’objet ressemble à une bombe) en la présentant comme un produit de design presque sans danger? En effet, le potentiel de réaction est désarçonné en présentant l’œuvre ainsi, ce qui doit faciliter la diffusion et des problèmes avec les autorités. Mais l’artiste a sûrement fait ce choix pour d’autres raisons.

Je me demande si cet aspect de la pièce, même si elle n’est pas une image-relation, pourrait exemplifier le rapport entre pouvoir et déception dont on parlait ce matin; c’est-à-dire le fait qu’une œuvre interactive « réussie » doit en quelque sorte décevoir le spectateur?

Par : claude

claude — Thu, 12 Oct 2006 13:16:15 +0000

Être un artisan, penser à l’homme qui a travaillé sa terre des années durant, des siècles.
Penser au désarroi du « philosophe en méditation » de Rembrandt, à cette minuscule lumière qui l’auréole et à l’enroulement sans fin en spirale de l’escalier qui part dans l’obscurité.
Se souvenir de l’odeur de la terre, comme ce cosmonaute russe à qui l’on demande, dans « out of the present’, qu’elle est la première chose qui ‘marque » quand l’on retourne sur terre, et lui de répondre « la terre, l’odeur de la terre ».
Ne pas oublier cette poussière, de la désagragation de tout matériau, et cette poussière encore d’où « tout arrive », qui prend forme, qui se promène aussi sur l’écran du cinéma : on a fait qu’aggréger quelques poussière et mettre de la vie dedans, avec des machines qui tournent, des roues, des poulies, un pendule qui se balance dans le temps.
Faire oeuvre de patience.