Gregory Chatonsky » Performance

Soirée Bleuorange, Oboro (Montreal, Canada)

Grégory — Thu, 20 Mar 2008 21:01:34 +0000

Sodome@home, Grégory Chatonsky, 2007, translation of Salo with Flickr.

The first edition of bleuOrange – a new online electronic literature journal – launched at the OBORO New Media Lab on Thursday March 20, 2008 – which happened to be the vernal equinox and the full moon.
http://revuebleuorange.org/

Insulaires / Islanders, Flußgeist 3

Grégory — Wed, 28 Mar 2007 06:37:09 +0000

“On ne peut pas travailler pour les autres. On travaille pour des frères mystérieux qu’on possède à travers le monde. Il y a une île qui est brisée, dispersée à travers le monde. Et, en somme, l’art est une espèce de signal, comme un mot d’ordre pour retrouver des compatriotes”
(Jean Cocteau – Journal sonore du testament d’Orphée)

Où êtes-vous? Où est chacun d’entre vous? Quelle est votre ville? Quel est votre nom? Quelle existence menez-vous?

Qui êtes-vous? je sais certaines choses de vous. Je sais que vous regardez mon site. Vous y restez un certain temps. Je sais que vous êtes chez vous. Je peux presque vous voir. Passer de l’un de vous à un autre. Voir le pays. Votre pays. Passer d’un continent à l’autre. Et vous voir. Vous voir presque. Vous voir autant que vous me voyez sur mon site. Nous ne nous connaissons pas. Je sais que vous êtes là. Vous le savez aussi.

Durée: 55′04

Mashup: Google Earth + websire statistics + GPS PHP conversion.
Statistiques du site http://gregory.incident.net le 24 mars 2007. Géolocalisations des internautes et implantation dans Google Earth de ces données pour une promenade à travers le monde.
ps: Le site est encore en cours de développement.

gc_insulaires.flv

Sur-terre.net / Soirée de lancement

Grégory — Tue, 03 Oct 2006 12:25:02 +0000

ARTE

a le plaisir de vous inviter à découvrir en avant-première
Sur-Terre
Une fiction variable originale de Grégory Chatonsky conçue pour arte.tv

Mardi 19 septembre 2006 à 20h00
Point Ephémère
200, quai de Valmy
Paris 10ème
Métro Jaurès

Le duo Heller composera un univers sonore sur les images générées en temps réel de Sur-Terre.

Coproduction : ARTE France (Unité de programmes cinéma – Michel Reilhac), arte.tv, avec le soutien du CNC/DICREAM et du Fresnoy. Avec l’aide du CITU pour la soirée.
En ligne sur http://www.arte.tv/sur-terre

crédits: Christophe Leclercq

crédits: Christophe Leclercq

crédits: Christophe Leclercq

Sur terre, démo

Grégory — Sun, 13 Feb 2005 15:28:17 +0000

Sur terre, projet multi-supports, existe sous forme de performance. Sa configuration est variable et consiste habituellement en trois ordinateurs reliés entre eux. Deux gèrent l’image, offline et online, l’autre le son. Un switch permet de passer d’une image à une autre et le son est généré en temps réel. Cette performance se présente comme une projection vidéographique classique, toutefois sa variablité devient sensible suivant la durée de l’exercice. De surcroît si le public suit plusieurs performances d’affilées, certaines différences apparaissent. Ces différences ne sont pas des chemins multiples à la manière du « livre dont vous êtes le héros », mais plutôt d’infimes variations qui signalent que la fiction se construit autour d’un stock disponible d’images, de sons et de textes et que son montage n’est pas prédéfini mais suit le cours d’une improvisation structurée. De la sorte un thème émerge progressivement: l’histoire n’est pas racontée, au sens où elle n’a pas un lieu d’énonciation localisé, mais elle se laisse imaginer par le public, de performance en performance, car un thème, comme on parle de thème musical, apparaît de façon progressive dans les interstices des représentations. Ainsi « Sur terre demo » n’est pas à proprement parler une fiction, au sens d’un récit, mais la bande annonce à chaque fois renouvellé d’un récit possible qui n’aura pas de lieu d’inscription défini une bonne fois pour toute.

Check (échec)

Grégory — Fri, 13 Feb 2004 15:27:17 +0000

Un jeu d’échec entre Paris et Philadelphie, en réference à Marcel Duchamp, dont la collection est exposée dans cette ville.

Le but de cette performance est de souligner l’échec de la traduction entre deux villes et entre deux lieux – la transposition ne peut marcher. Mais des écart poétiques peuvent survenir.

Une performance collective Incident.net

Play with us! (Le Carré des Jalles, St Médard-en-Jalles)

Grégory — Thu, 05 Feb 2004 16:46:58 +0000

Spectacle à l’issue de la rencontre : Le Garage Rigaud (chanson-cinéma) à 21h.

Information: Le Carré des Jalles – Pl. de la République BP 22 33165 St Médard-en-Jalles Tel: 05.57.93.18.93 // Mel:culture@saint-medard-en-jalles.fr // Web: www.carredesjalles.org Médias-Cité – Pl. de la République – Entrée E -33160 St Médard-en-Jalles Tel:05.56.16.48.20 // Mel:info@medias-cite.org // Web: www.medias-cite.org Avec le soutien de la ville de St Médard-en-Jalles et du Ministère de la Culture (DRAC-Aquitaine) et la participation du FRAC-Aquitaine

Un chat dans un palace

Grégory — Thu, 13 Feb 2003 15:26:26 +0000

La demande de Pierre Bongiovani, commissaire de la Nuit blanche était simple : 3 jours dans un palace parisien, deux chambres sont mises à notre disposition, les visiteurs s’y succèdent le soir des nuits blanches, toutes les 20 mn. Nous devons être là pour répondre aux questions qu’ils se posent sur nos travaux. Nous avons décidé de court-circuiter le contexte de la rencontre, pour re-virtualiser une situation qui ne devait pas l’être et entrée dans un dialogue écrit et visuel différent avec les visiteurs: L’une des chambre est fermée ( et inconnue) au public. Nous y sommes installés, nous n’en sortons pas de la nuit. L’autre chambre, une suite, est ouverte au public, les travaux d’incident y sont montrés.

Les visiteurs sont seuls et peuvent regarder à leurs grés : – Sur un ordinateur : le site d’incident – Moniteur +DVD : vidéos de Julie Morel et Reynald Drouhin – Dans la salle de bain : une installation de Grégory Chatonsky – Sur le lit : une pièce sonore de Michael Sellam Enfin autre un ordinateur va faire le lien entre les deux chambres : grâce à une Web Cam et un chat, les visiteurs vont pouvoir entrer en contact avec les absents, cependant tout proches.

Moi moi

Grégory — Wed, 13 Jun 2001 15:21:13 +0000

Un poète rentre dans une salle lors d’une lecture. Il doit parler, on l’attend. Il s’assoit à la table, prend son temps, sort des feuilles de papier, se verse un verre d’eau et le boit. Un cérémonial. Au moment où il doit commencer à parler, une vidéoprojection commence derrière lui et un double digital qui semble tout droit sorti d’un jeu à la Quake lui prend la parole et parle d’un double hypothétique, de la singularité de ce double sans original. Au bout de dix minutes la vidéoprojection s’arrête et le poète reste là muet.

Dispositif présenté à l’Hotel de Sully et à Beaubourg.

7o’_carré_reengineering

Grégory — Tue, 13 Feb 2001 15:22:21 +0000

Avec Eric Sadin.
« Jamais autant qu’aujourd’hui, l’économie générale du texte n’a été à ce point bousculé par le fait de l’accélération de l’histoire de la technique. Nombre de transformations perturbent les catégories et les usages qui ont culturellement imprimés nos rapports à la textualité, et dont certains remontent à plusieurs siècles : l’homogénéité du texte, la figure de l’auteur, les conditions de circulation et du commerce des documents, celles de l’archivage, la fonction de la bibliothèque, les principes juridiques liés à la propriété intellectuelle, les pratiques de la lecture…

L’extension numérique croisé au développement des réseaux de télécommunication, a produit l’avènement généralisé du dispositif planétaire issu de cette conjonction : Internet. Le web découvre une multiplicité d’inscriptions et d’utilisations des signes en tous points inédits : connexion planétaire simultanée; circulation ininterrompue de messages écrits; navigation hypertextuelle; interactivité; perception médiatisée par l’écran; privilège du virtuel sur l’imprimé; transferts des documents à la vitesse de la lumière; jeux de copier/coller; association du texte au son, à l’image fixe, à l’animation vidéo; recherche indexée à des moteurs surpuissants; traduction automatique en ligne…

Néanmoins Internet ne se substitue pas à l’imprimé, mais participe activement au phénomène contemporain de la prolifération des signes sur quantité de modes distincts. La démultiplication des modes de visibilité des signes encourage une distribution des projets poétiques à l’intérieur d’une multiplicité de types de configurations, dans l’affirmation de la possibilité contemporaine à développer des logiques _circulatoires, capables d’explorer la spécificité de chaque protocole singulier et de les faire se connecter entre eux selon des figures inédites, aux stratifications complexes et fluides.

[7o'_carré_reengineering> se constitue de deux étapes distinctes et articulées. C'est d'abord un projet de texte [7o'_carré], une structure mettant en jeu plusieurs actions simultanées, situées dans la métropole new-yorkaise. L’enjeu consiste, dans un deuxième temps à explorer les jeux de différences du passage de l’entreprise textuelle vers une autre dimension : le multimédia. Les principes et les règles formelles du texte sont repris et transformés à l’intérieur de nouvelles configurations entrecroisant régimes textuel, sonore, iconique, par le fait de leur importation dans un environnement numérique, autorisant la convocation de fichiers photos et vidéo, de logiciels d’animation et de simulation, d’images 3D, de sons de synthèse, autant que leur mise en ligne. Les formalisations sont multiples : performances, installations, sites web, conférences.

Chaque modalité d’intervention est systématiquement archivée et consultable sur www.7o2.net (en construction), de façon à rendre perceptible les jeux évolutionnels et différentiels. L’entreprise souhaite explorer dans quelle mesure un texte initialement prévu pour l’imprimé est capable de se transformer par le fait de glissements vers des modes distincts, et de forcer l’unicité du texte imprimé à s’entrecroiser à d’autres régimes qui désormais prolifèrent en parallèle. [7o'_carré_reengineering> expérimente notre capacité à faire circuler les codes selon des logiques fluides, à l'intérieur d'une réappropriation esthétique de ce mouvement généralisé de foisonnement ininterrompu des signes."

La vitesse du silence

Grégory — Thu, 09 Dec 1999 19:44:04 +0000

En décembre 1999, la revue online Panoplie a demandé à Incident.net de créer de courtes expérimentations interactives sur le thème du silence.

Deux personnes, nommons les A et Z, se parlent. Ils sont distants l’un de l’autre. C’est grâce à cette différence spatiale que le son émis par leur bouche peut se répandre dans l’espace et que chacun peut écouter ce que dit l’autre. Le temps de la conversation est dit » réel » : le destinateur et le destinataire ont le sentiment que l’écoute et la parole sont simultanées. Ils peuvent échanger des propos et leur rôle. Ils se mettent à la » place » de l’autre.

Pourtant tout échange est ponctué de silence, un silence que personne ne peut entendre et qui existe dans la distance de la conversation. Le son mettra une seconde à parvenir à un interlocuteur qui se trouve à 340 mètres. Une seconde de silence imperceptible qui rend possible la parole et l’écoute. Un silence qui parcourt le son.

La Vitesse du Silence questionne la différence qui creuse tout dispositif langagier et interactif. La distance des corps et la vitesse du son impliquent une anachronie qui place l’effet de parité du dialogue hors de ses gonds. L’échange des rôles (celui qui parle et celui qui entend, celui dont on parle, mais aussi celui qui interagit) n’est pas fonction d’une communication transparente mais d’un écart au sein des voix. Qu’en est-il lorsque je vous parle, lorsque je m’adresse à vous sur le réseau ou hors de lui? Ici la vitesse du son, là la vitesse du lumière. Ici le son, là les pixels et les paquets d’informations transportés du serveur à l’utilisateur. Dans tous les cas un temps différé.

« Passibilité : le contraire d’ « impassibilité »? Quelque chose ne vous est pas destiné, il n’y a pas de quoi sentir. Vous êtes touché, vous ne le saurez qu’ensuite. (Et en croyant le savoir, vous vous tromperez sur cette « touche ».) »
(Jean-François Lyotard, L’Inhumain.)